宋偉恩第一次走進朱頤的生命，是從他的告別式影片。那時他剛接觸《血．拾人生》劇本，連導演的面都還未見，想著從網路上搜尋關於角色原型朱頤的蛛絲馬跡，於是在他的臉書專頁「卡夫卡的血癌日記」裡，發現一個隱藏連結，點開來正是朱頤的告別式影片。影片濃縮了朱頤自出生至離世、短暫而燦爛的一生，讓宋偉恩頓時五味雜陳，「心裡就有很多很複雜的情感，突然覺得我跟他好像認識很久那種感覺，然後自己一個人半夜在客廳，看一個陌生人的告別式影片痛哭流涕。」
採訪時，宋偉恩特地從櫃子裡拿出印度詩人泰戈爾詩選合集《生如夏花》，「它在召喚我！」先前某次拍照，他無意間拿起一本書，像拍網美照擺拍，就是這本《生如夏花》。他說自己很迷信，總覺得一切如冥冥之中再相遇，「導演曾經想要把《血．拾人生》這個劇名改成《生如夏花》，因為朱頤在他某篇文章有提到，應該就是代表他自己。」
生前告別式 告別舊有的自己
說來也巧，拍《血．拾人生》之前，宋偉恩才做了一場自己的告別式，生前告別式。那是他在北藝大研究所的獨奏會，需準備至少三十分種的獨白表演，題目不限，劇本自寫，他選擇以生前告別為題，「後來回想，這兩年，從那個生前告別式開始，對我來說就是某一個起點，一路接著《生日快樂》、《血．拾人生》，然後一路到現在。我不知道怎麼形容，就很玄，有一個聲音一直叫我改變，一直叫我走出去，走出去什麼我也不知道。」昨日種種，譬如昨日死；今日種種，譬如今日生。他所告別的，或許就是舊有的自己吧。
《生日快樂》在台中殺青完的隔天，宋偉恩就出現在《血．拾人生》的開鏡儀式。接連拍攝兩部探討生死議題的現實題材，他坦言影響深遠，「人終究一死，應該要勇敢去做所有想做的事，不要讓自己後悔。」幾個月前回台中老家，他感慨地和媽媽說，感覺自己真的長大了。
問他長大前後的差異，他自嘲以前像媽寶，接著突然聊起昨天在別人公司鬼吼鬼叫的糗事，失控失態全因一隻蜘蛛，「以前我就會很糾結說，完了我失態了，我沒有在那個明星藝人的狀態下跟大家接觸。但那天結束之後，我有一個很明確的念頭，就是我不想再苛責我自己，因為那就是我害怕的東西，沒什麼好苛責的。」壓抑久了，會生病的，宋偉恩笑說，「現在我寧願外耗別人，也不要內耗自己！」
從小自我要求高，出道後爸爸從嚴師變狂粉
憑藉《血．拾人生》入圍金鐘戲劇節目男主角，是宋偉恩繼2018年以《翻牆的記憶》入圍戲劇節目新進演員後，第二次敲響金鐘。多數人對他的印象，尚且停留在《HIStory3：那一天》、《奇蹟》等BL影集的花美男形象。而於《血．拾人生》為扮演血癌患者，他剃掉飄逸長髮，平頭素顏、減重十公斤的模樣，如脫胎換骨般變了個人，「我好像也沒有特別想到說要轉型，只是機會來了。」
整個拍攝過程，宋偉恩沒覺得自己在「演」，每天到現場都不覺焦慮，踏實感前所未有，許多戲一上即過。唯獨那場，朱頤接到妹妹電話得知媽媽自殺消息的劇情，如今想到依舊讓他深感遺憾，「一直到現在我還是沒有標準答案，就是覺得自己沒有演好。之所以印象會這麼深，就是因為整部劇拍下來都好爽好自在，所以就會特別去挑骨頭，如果再上去的話就⋯⋯」
宋偉恩從小就是這般自我高要求，他說全因家庭教育造就。以前讀書時考個全班第三名，中午吃飯就在位子上痛哭流涕，因為知道回家肯定被爸爸痛罵，「所以我現在不管工作上或生活上，我都會一直告訴自己還不夠好。人家看似覺得很好的這種自我要求，其實對我來說是不好的事情。」
聊起爸爸，宋偉恩開啟吐槽模式，「他現在就像我的狂粉！」小時候如嚴師，體罰無極限，現在變得像朋友，可以互相拆台潑冷水。宋偉恩言語間處處透露著爸爸以他為榮的自豪，自豪中卻又帶著百般無可奈何，「我們就會覺得他很煩阿！就讓我好好去做，不要什麼都要給我打分數！從小打到大，到現在還要打！」至於負責扮白臉又扮黑臉、卻總是演不好黑臉的媽媽，在《血．拾人生》拿下亞洲影視內容大獎時，又為了宋偉恩把整部劇從頭到尾看一遍，鉅細靡遺地觀察他的表演，「她就跟我分享說真的演得很好誒！」
高中被孤立的感受影響至今
出道早期參演《料理高校生》、《飛魚高校生》、《翻牆的記憶》等青春校園劇，宋偉恩經常扮演校園風雲人物或搞怪少年。而回憶起現實中的高中生活，他說那確實是人生很重要的轉折期。他曾和另外兩名同學自組團隊，三人一起發想劇本，演出、拍攝、剪輯全都他們一手包辦，拍完就拿去參加比賽，「這就是為什麼我想去念北藝大電影系的原因。」然而當時錯過了北藝大電影系的報名時間，幸好後來還是考上了台藝大戲劇系，「那時候就已經很愛拍片，已經很清楚自己想做什麼，也會有一種別人覺得的自傲吧。」
宋偉恩語氣轉淡，聊起高三因為寫了一封霸凌檢舉信，而被全班孤立的事情。這件事他之前就曾在採訪提起：「我自己曾經是一個霸凌者，但我也曾經是一個被霸凌者。」他說也不知道為什麼，就是突然想寫信，然而引發的結果卻令他始料未及，其影響延續至今，「後來傳開是我寫的檢舉信，然後就開始冷言冷語孤立，其實也不久，就畢業前兩個月，可是那就影響了我往後上大學後的性格。」那是他第一次感受到在群體環境中被徹底孤立的無助，自此他開始害怕人際關係，為了不再受一樣的傷，就先自己孤立自己。
不過現在宋偉恩已學會在社交場合打開開關，但人太多的情境，偶爾還是會出現生理不適的反應，嚴重一點心跳過快、喘不過氣而無法說話，「也還好，不用討拍，自己的人生自己過了就好。」
曾經沒戴美瞳片就不自在，獨旅教他不怕被檢視
宋偉恩還是想著，哪天要當導演、拍電影，「我後來發現我不是喜歡表演，我是喜歡戲，不管是看、是拍，或是下去演，我都喜歡。」表演於他而言已是某部分的理想，但就是貪心了點，想往導演去，「現在就是告訴自己先不要那麼貪心。應該是說，現在演藝收入足以支撐我的生活，那我很怕如果一往夢想去，就會經歷一個坎。」
作為演員，很幸福，也很辛苦。當時因為拍BL劇受到大量關注，他時時刻刻戰戰兢兢，不忘將自己維持在「漂亮」的殼子裡，頭髮要帥，眼影要重，拍照的時候如果沒有戴美瞳放大片，就覺渾身不自在，怎麼拍都不對，「現在回想起來，那是在一種，以為自己符合別人審美期待的標準下去做的事情。那時候其實就滿痛苦的，只是自己沒有意識到。」公眾場合須得維持形象，網路留言總是過份在意。實際上，他現在面對網路評論還是難以適應，前面說的寧願外耗別人，也不要內耗自己，但做起來實在好難，「我覺得我還要再消化，這是我的課題。」宋偉恩說得無奈。
演員課題不只如此，他時不時就會陷入低潮期，「我後來稍微理出來低潮的原因，是每次拍完之後的空窗期。」《血．拾人生》殺青至今一年半，若沒有下一部戲銜接就會一直低潮下去，「我們這種喜歡這份工作的人，反而是需要有角色劇本可以去投入，對我們來說才是很滿足很爽的事情。最煎熬的就是那個一年半，拍完之後，會不知道做得好不好，所以呢？我還要再繼續嗎？」宋偉恩嘆了口氣反問，「但演員有多少個這個『一年半』啊？」然而即使下一劇本進來，於他而言也僅像是治標不治本的特效藥，「說到底還是我自己要去面對的課題，我的個性就是這樣。但我都沒有放棄！」
2025年的年宋偉恩已出國旅行了七次，其中五次皆是獨旅，「以前我是不可能獨旅的人。」然而他卻在獨旅中體驗了表演的奧妙，無比放鬆，感官極強，一個非常生活日常、甚至微不足道的事物，都令他感動不已。他形容那是一種不害怕被檢視的狀態，「就會覺得沒有人在看你，沒有人認識你，那要怎麼讓自己在台上、在鏡頭前到達那種沒人在看你、沒人在拍你的狀態，最自在舒服的狀態，這是我現階段在表演上想去學習的。」
宋偉恩也在學習不苛責自己，但對自己依舊嚴苛，總覺得還達不到理想中的樣子，「搞不好有一天會覺得這些東西都是空的，但我覺得在到達那個空之前，勢必是要竭盡所能追求。」他不斷提醒自己，再努力一點會更好，不能滿足於現在，一切都還在路上，絕不輕言放棄。
採訪撰文／蔡若君
責任編輯／許容榕
核稿編輯／李羏
圖片／宋偉恩IG、亮棠文創提供
