高齡化社會、少子化問題在近年被頻繁提起。根據資料統計，台灣人口數已經連續三年呈負成長，生育率1.09低於韓國、新加坡和香港，這樣的現象也反映在《夜盲》導演張靖野的生活周遭。她發現身邊同年齡的朋友，要不是沒成家，就是成家了沒生小孩，這已然成常態，而此議題背後牽涉到許多社會問題和觀念轉變，「有沒有一種可能，一個多元成家的新方向，領養也是一種多元成家。」談起《夜盲》的創作靈感來源，張靖野提出另一種關於「家的組成」樣貌。
刻意排除「血緣」與「房子」，重新定義家的概念
《夜盲》以「缺席的親情」為故事主軸，透過無家少年阿川與古蹟修復師黑叔兩位主角，帶出對「陌生關係」的探索，並將「家」的概念重新定義——未必要有血緣關係。
張靖野在《夜盲》中刻意排除了「家」所需要的兩個條件，一個是血緣，一個是房子，也就是棲身之所，所以《夜盲》的故事發生在廟宇裡的閣樓。阿川在父親逝世之後，母親不管不顧，大伯同樣無心照顧，他因而寄居在廟宇小閣樓上，殊不知某天來了個不速之客——替廟宇做修復工作的黑叔。黑叔為隱藏夜盲的秘密選擇與其他成員分開住，鳩佔鵲巢原本屬於阿川的避風港，從而開啟一段互相治癒的陌生親情。
「如果我們沒有機會生孩子，領養或許可以是一個選擇。在高風險家庭下成長的孩子，他們可以是這個選擇題裡的選項嗎？如果他們有了照顧者，是否會有比較好的條件好好長大？」
在台灣偏鄉地區，孩童隔代教養、經濟弱勢等社會現況需要被重視。張靖野特別關注了無家者的研究，她發現台灣比較傾向將無家者的成因歸咎在家庭因素，但在歐美則會區分成個人因素和結構因素。所謂的個人因素包含生理疾病、藥癮、酒癮等問題；結構性因素涵蓋貧富差距、房價、政治衝突、社會歧視、失業議題。若是只探討家庭因素，卻沒有深究社會結構問題，那往往觸不到核心。
「三開間」的傳統建築結構，打造富生活感的主場景空間
對討海人來說，船是他們賴以為生的工具，海是他們工作的場域，然而神秘的大海令人難以捉模，它容納百川卻又冷酷無情，所以每一次的出海都是搏命，從而發展出屬於討海人的信仰文化，托住他們在茫茫大海中的徬徨與恐懼。
這就是《夜盲》的故事發展軌跡，無家的阿川帶著父親遺留下來的船，他需要的是家，可是他只有船，而討海人需要有神明庇佑，有了海就有廟，有了廟就需要修復。張靖野表示：「台灣影視很少人講到古蹟修復，但這應該是台灣很重要的文化區塊。我覺得討海人和廟宇的依存關係在台灣很常見，可是古蹟修復在台灣沒那麼普及，所以就覺得來講這個故事吧！」
《夜盲》裡呈現的宮廟場景是沉靜的、含蓄的，不同於以往常見的廟會、陣頭那種熱鬧歡樂的氣氛，使得神性以更莊重的姿態展現。而廟中小閣樓為整部片主場景，但它其實是個虛構的存在，因為真正的廟宇不會有所謂的閣樓，那凌駕跨越在神像之上是對神明的不敬。
對此，《夜盲》劇組特地找到了「三開間」的傳統建築結構，將小閣樓設置在正堂旁邊的建築，並將其塑造成囤積雜物又富生活感的狹小空間。阿川和黑叔就在這樣一個非常態的「家」，展開一段如同父子般的溫暖情感。
從廟宇文化連到古蹟修復，張靖野認為，如今這一代的人已經很少會在家裡供奉神明桌了，就只剩下廟宇文化這個集體記憶。而現在的小孩對信仰的概念模糊，不知道以往家族中設置神明桌的拜拜傳統，所以古蹟修復的責任就是鎖藏集體記憶，使其能繼續完整留存，一代傳一代。
「科學式清潔」與「地獄圖」，展現台灣文化的種種細節
張靖野特地邀請古蹟修復師李志上參與《夜盲》的創作。李志上的彩繪修復方式是一種新興的「科學式清潔」，而非台灣過去流行的「重繪」。其作法是透過精密的檢測，測試各項溶劑是否會傷害到文物主體，以水性清潔、加固、填補、全色保留古蹟原始樣貌，而非畫上新的蓋過去，所以才是「修復」。
張靖野分享，李志上雖然資歷豐富，但其實年輕幽默，他身上的那股「草根性」和《夜盲》呈現的故事調性不謀而合。劇組人員因著他接觸古蹟修復這項原本不那麼熟悉的領域，大家感受到和台灣這塊土地的緊密連結。李志上老師也樂見能透過影視作品，使觀眾更熟悉古蹟彩繪修復師這個職業。開拍前還安排主創團隊至高雄哈瑪星代天宮修復案場，認識修復師的職業精神與內涵、熟悉修護場域、修復技巧與動作。
對於《夜盲》整部片的美術細節、畫面呈現，張靖野和劇組人員都下了許多功夫。片中有一幅串連起阿川和黑叔的「地獄圖」出現在閣樓，而「地獄圖」原是廟宇壁畫的一種，常見於城隍廟，它的創作皆有其版權。為了找到版權所屬的畫師，製片費盡了心思，幸好最後找到了繪製這幅「地獄圖」的林阿銀老畫師，與他的晚輩取得使用權，才得以在片中出現。
藉由這幅「地獄圖」，讓黑叔勸善慣性偷竊與說謊的阿川，使其存在更具寓意。然而張靖野分享，這原本是一條懸疑副線劇情，讓阿川和黑叔一起尋找閣樓出現「地獄圖」的背後真相，從而推進兩人關係。但因這個設定干擾了主戲，最後劇本選擇刪除。不過將「地獄圖」保留在閣樓，作為他們共同的語彙。
夜盲症不只讓人失去視力，也失去與外界的連結
電影名為《夜盲》，而「夜盲症」為貫穿整部片的元素。帶有「反依賴性格」的黑叔，總是不願麻煩別人而逐漸封閉自我，所以他罹患夜盲症漸漸失去視力，就像漸漸失去與外界的連結，而對仰賴視力的古蹟修復師而言，失去視力也就失去一切。然而，在黑叔失去一切之前遇見了阿川，阿川作為黑叔視野的延伸，就像他的人生出現了新的轉變。
「我覺得很多人在獨身的時候，很難跨出去和別人有一些連結，但是我覺得只要跨出這步，我們可以不用活得那麼孤獨。」
沒有血緣、沒有交集的兩個人也能創造親密情誼，這是張靖野導演的作品裡常出現的主題，隨著科技的發展，人與人之間的交流越來越便利，但心與心的連結卻未必更緊密，這也促使現代社會發展出許多「陌生關係」。「創造未曾擁有的擁有是需要勇氣的。」這句話，也是張靖野最後替《夜盲》下的註解。
採訪撰文／蔡若君
責任編輯／朱予安
核稿編輯／李羏
