線上會議是疫情閉關之下的常態，螢幕上的小方框，跨越物理的限制，重新搭起了人們溝通的管道，但是線上的交流空間，還有其他的可能嗎？這種交流方式中，隱藏著什麼樣的比喻？還有多少未知的可能性？阮劇團的情境式喜劇《你嘛好啊！！》，率先嘗試叩問這項難題。
籠罩在疫情之下，已經一年多的時間，台灣2021年夏初疫情又起，政府實施三級警戒，這座島在病毒爆發後，首次因為疫病而封閉，在這樣的情況下，找尋新的生活方式，是人類社會近期重要的事。
需要與人交流、接觸的文化藝術，也不斷地嘗試各種方式，試圖打破疫病對人類的禁錮。如阮劇團，2020年在演出停滯之下，嘗試錄製Podcast節目《這聲好啊！》，即將表演轉向聲音載體。
2021年，阮劇團以線上會議軟體開創了新型態的情境喜劇表演模式，將演員崁入線上會議空間一格一格的方框，畫面直接地呈現疫情之下人類生活的驟變，內容則是透過詼諧幽默的對白及事件，反映表演藝術團隊在這段封閉期間無奈的處境，也讓這齣戲名《你嘛好啊！！》透過台語來讀別有詼諧之感。
疫情下強大的求生慾，笑看表演藝術的灰暗困境
「在疫情之後，我們內部就有共識，現在就是一個變動的時代，表演藝術行業在面對的，不可能是一個過去的狀況。」，阮劇團團長汪兆謙的聲音從耳機中傳來，視訊軟體上的他表情從容，看起來已經很習慣這種溝通的方式了。
《你嘛好啊！！》的誕生，是源自阮劇團是在疫情三級警戒的期間，與公視表演廳共同激盪而生成的想法，在企劃書中，很因應時事的寫道，以「在家演出」為基底，從居家的線上聯繫為原則來發想這次的劇本。所有事情都「在家」做，那三個月的居家生活，相信至今全台灣的人們都還難以忘懷。
「第一波（2020年）疫情國內的狀況還好，但是第二波（2021年）的疫情又來，完全是兵荒馬亂。」汪兆謙說三級警戒前，阮劇團剛忙完了年度大戲《十殿》，公視表演廳提出這項計畫，讓阮劇團因疫情被迫停下的表演工作，有了新的出路。
《你嘛好啊！！》以阮劇團為基礎，發展出一個同樣位於嘉義的「恁劇團」，汪兆謙說這是阮劇團的一個倒影，「恁劇團的團名是山寨阮劇團的，節目也是山寨，連他們演的戲都是山寨。」《你嘛好啊！！》整齣劇的核心圍繞在「恁劇團」的身上，描述一個地方劇團，在疫情期間要申請補助、要開發業務、要排練的種種趣事，從另一個角度觀看表演藝術的灰暗困境，觀看令人發笑的荒謬與無奈。
導演朱芳儀的方框亮起發言燈號，她接著汪兆謙的話說，為了製作這齣戲，他們收集了劇團在疫情間所經歷的種種作為素材，「其實發生了很多在平常不會發生的狀況。」她說這齣戲，就是希望能夠讓觀眾看到，疫情期間，一個劇團與百工百業一般，得鼓足全勁去運作。汪兆謙說，這齣戲製作其實沒有一開始想像的輕鬆，「而且劇本是邊拍邊寫，有幾次到開始排練時，都還在修本，就跟現實的舞台劇狀況非常相似。」
打燈就用桌上檯燈吧！就地取材克服線上排練障礙
內容雖然就這樣定了下來，但是表演形式卻是過去未曾嘗試過的，朱芳儀說技術是問題，硬體是問題，連排練都是沒有遭遇過的難題，「所有的畫面、演出都要在線上完成，我們跟公視不斷地討論，在前期籌備時，不斷地想辦法在克服硬體、技術的困境。」汪兆謙說，排練時演員鏡頭中的場景，都是在自己家中用現成的東西佈置，「連打燈的燈光都只是桌上的檯燈！」說土法煉鋼其實不太對，畢竟是新形式，絕處逢生可能是比較好的形容。
《你嘛好啊！！》網路首播時共有12集，每一集的時間大概5分鐘，是先將演出錄下來之後，透過直播的方式在網路上播映。但這5分鐘的演出，其實是如同舞台劇演出一般的一氣呵成，「就是一鏡到底。」汪兆謙說，因為希望還是能夠將劇團的表演能力展現出來，因此5分鐘的內容，是如同舞台劇般的排練再排練，然後正式演出一氣呵成的展現，「但也因為這樣，光是排練就要耗費許多時間，比現場排練的時間成本多出了一倍，線上排練真的還是會有一定的麻煩。」
每一集的直播，也將演員在演出前的梳化，一併透過直播放送出去，汪兆謙說，這是將舞台劇的後台搬到鏡頭前的嘗試，希望能讓觀眾看到劇團在演出前劇團成員所必須要做的準備，「而且播出後反饋很好，觀眾的踴躍程度有一點始料未及。」甚至還有觀眾反應5分鐘的長度看不過癮，因此汪兆謙後來放寬標準，讓演員盡情發揮，不刻意的控制演出在精準的5分鐘內。
《你嘛好啊！！》的嘗試，讓阮劇團玩出了新的趣味，「在後來的集數中，甚至還埋下了線頭。」劇中難分難捨的情侶檔、新加入劇團的演員，是主創團隊留下的伏筆。
汪兆謙說，畢竟疫情可能會是新的常態，這齣戲，可能接下來還得繼續演下去。
文／陳宣任
責任編輯／朱予安
