實境節目彷彿就像話題製造機：主持人吵架氣哭、出包被罵、新一季誰回歸、誰又退出……，近年興起的台灣實境秀浪潮中，第一季播出就創高收視率，甚至登上國際串流平台台灣節目排行榜第一名的《來吧！營業中》與《嗨！營業中》系列，無疑是現在最受觀眾歡迎的節目。
不只有流量，《來吧！營業中》（簡稱營業中）更獲得金鐘獎益智及實境節目獎肯定，兼具口碑與收視率，背後的製作團隊「好看娛樂」也被視為掀起這波趨勢的關鍵推手，「我覺得《營業中》比較像是給做電視的人一劑強心針，如果我們真的做一檔好看的節目，還是有人會願意打開電視，」製作人葉佩容説。
自己開店不成就做成節目，製作人提辭呈意外催生新IP
入行超過二十年，葉佩容做過選秀、外景、談話性節目等各種綜藝，至今播出十年的《綜藝玩很大》正是她的代表作之一。沒想到，人稱「小葉姐」的她，會興起製作《營業中》的念頭，竟是因為想退出電視圈。
「就先想休息一下，照顧小孩，然後再思考自己要幹嘛，」她提起當時好看娛樂總經理湯宗霖希望她離開《綜藝玩很大》，製作一檔新節目、挑戰離開自己的舒適圈，這項提議，讓她有些猶豫、抗拒，「好不容易把一個節目做起來，結果又要再來一次……，做電視那麼多年，我們都知道要開新節目，有多累、有多難。」
於是她決定請長假，一圓心中開咖啡店的夢想，忙著上課、找店面，萬事俱足之際，新冠疫情卻打亂所有計畫，「然後我就回去上班啦！」葉佩容笑說。也因此，發想新節目時，她索性提議，「那我可以寫一個開店的企劃嗎？」轉行不成，一句半開玩笑的話，就這樣開啟《營業中》的製作。
有了構想，如何讓它成真？葉佩容說，節目播出後，有些網友批評《營業中》疑似模仿同類型的韓國實境秀，她表示，自己確實看過不同國家的實境節目，但《營業中》之所以受台灣觀眾喜愛，最重要因素，還是它貼近、並且反映台灣人的真實生活。
服務業佔台灣六成人口，貼近生活的共同經驗是成功關鍵
打從疫情爆發、封城，全世界暫停運作，台灣人的步調也變得比以前慢，如此環境氛圍下，觀眾的情緒也不一樣了。從原本看慣刺激的競賽節目、強調娛樂性的談話節目，變成開始追求療癒感，因此讓《營業中》這類講求真實、藝人無腳本演出的「慢實境」意外走紅，「大家待在家裡，自然會想看一些讓自己沉靜下來的節目，心情比較不苦悶。」
此外，選擇開餐廳，也是為了勾起觀眾共鳴。在台灣，服務業佔據六成就業人口，餐飲店家數量連年成長，對年輕族群來說，在餐廳打工更是常見的共同經驗，這也讓好看娛樂相信，推出一檔以藝人開餐廳為主題的實境秀，對觀眾來說親近性高、看了容易有感。
「我相信台灣大概七、八成的人都有過這樣（餐廳打工）的生活經驗，這個節目很像讓大家看到自己的世界，這些原本遙不可及的明星，竟然連盤子都端不好，接單、切菜都比我還糟……，每個觀眾都可以上網留言指導他們。正因為跟觀眾的生活太接近了，才導致節目的成功。」葉佩容觀察。
營造讓藝人走進平凡生活的真實感，是實境節目的成功關鍵。葉佩容說，過去電視圈流行的是把素人變藝人，例如選秀節目，但現在反而得用盡方法把藝人變素人，所以實境節目當道，不管是開店、旅行、戀愛、養寵物……，都抓準觀眾的心理變化，「就是讓他們覺得這個藝人跟我一樣，或是我好像比這個藝人還強，提供一種滿足感。」
電視和新媒體不是楚河漢界，每集埋梗、創作話題，成功引爆高聲量
像在《營業中》裡，製作團隊刻意挑選六位個性截然不同的主持人，當他們發生衝突，節目也直接呈現、而非刻意避開，一方面除了考量效果，另方面也呼應節目核心精神，「我們在講的不只是開店，而是這個社會中每一個正在『營業中』的職場。明星也跟大家一樣，他們面對不同個性的人，同樣會有摩擦、爭執，但還是得一起達成共識跟目標，這些都是每個人在職場上必經的過程。」
為了呈現拍攝現場真實狀況，主持人對製作團隊的信任就很重要。因此，《營業中》每季拍攝三到四個月，每兩週拍一次，拉長拍攝時間和頻率，就是為了讓主持人熟悉製作團隊、建立默契跟信任感。
「有些人認為，我們很drama、很愛製造衝突，但其實我們想做的，就是呈現大家生活中會遇見的事，」葉佩容觀察，年輕觀眾更重視實境節目的真實性，製作團隊常在Dcard、批踢踢等社群平台觀察年輕觀眾反應，嘗試在節目中「埋梗」、串連不同集數，讓各集之間有連貫性，吸引觀眾追下去，藉此維持話題性和討論熱度，創造網路聲量，「讓你看了第一集，就會想要知道最後一集發展是怎麼樣。」
「我們發現，年輕人看的節目，也會帶動長輩一起看，所以不用擔心節目是不是做得太年輕，因為大家還是會想知道自己的小孩到底喜歡什麼，」吸引不同年齡層觀眾，讓《營業中》兼顧電視收視率與網路流量，好看娛樂也成為少數成功從電視圈跨足新媒體的代表，「電視和新媒體這兩個世界如何並存，一直是我們公司在想的。」
新一季加入「移動營業」元素，跟上市場變化持續突破
葉佩容相信，與其區分電視和網路，只要節目夠好看，做到老少咸宜、適合闔家觀賞，自然不怕沒人看。面對歐美、日韓、甚至中國實境秀競爭，她也樂觀看待，「就像戲劇，各國都有很精彩的戲劇，可是台灣如果出一部很好看的戲，我們還是會看啊，因為它跟我們的關係最近、最深。」至於如何找出台灣實境節目的特色，製作團隊能否快速跟上市場變化，做出符合時下觀眾最需要的節目，更顯重要。
例如，《營業中》一開始的慢實境風格，到了《嗨！營業中》第三季就有明顯變化。因應疫情結束、社會恢復運作，原本慢下來的步調，又變得快了起來，去年底剛播出的第三季就搭上全民旅遊風潮，加入全新的「移動營業」元素，讓主持人挑戰在不同地點開店，還到馬祖東引島出任務，試圖貼近市場脈動。
做為帶起台灣實境節目風潮的先驅者，《營業中》系列已經連播了四季，對葉佩容來說，創意似乎還沒有用盡，她強調：「除非沒有想到更好的內容、更棒的組合，不然我們還是躍躍欲試，像歌唱節目台灣都做二、三十年了，過年春節節目也是每年都有，但大家還是會看，因為每次的組合都不同，就會有不一樣的火花。」
接下來，如何持續擴大節目IP的影響力和商業價值，甚至進軍海外市場，正是《營業中》準備迎接的新挑戰，也是台灣實境節目持續學習和突破的出口。
採訪撰文／Ada Kang
責任編輯／朱予安
核稿編輯／李羏
