「我斡頭看
看到少年時破碎的心肝
唱那首沒人聽到的情歌
為著理想
換來孤單……」

洪毓璟緩緩唱起歌，這是他為自己在《鹽水大飯店》中飾演的角色林建偉，所寫的一首情歌，試圖揣摩在動盪的大時代下，青春浪漫、卻受現實摧殘的心境。

時間回到1970年代，彼時的台灣，黨外運動崛起，抵抗威權、爭取民主的呼聲四起，由鄭文堂、林志儒執導的影集《鹽水大飯店》，就以這個時代和美麗島事件為背景，述說台灣青年追求民主的自由夢。

第一次演富二代，努力認同不討喜的角色

「可以拍自己家鄉的故事，真的很開心，我一直很希望高雄能被看見。」洪毓璟直率地說。他出生的時代台灣已經解嚴，雖然小時候念過台灣史，但做為高雄人，卻對發生在故鄉的美麗島事件，了解並不深，直到這次拍攝《鹽水大飯店》，才透過角色的人生際遇，重新經歷、感受那段歷史。

「這是我第一次演富二代！」洪毓璟笑說。

不同於張耀仁飾演的文欽、或黃迪揚飾演的阿德，戲中因參與黨外運動被捕入獄、患難與共，有著熱血鮮明的角色形象；相較之下，他所飾演的林建偉，可以說是主要男性角色中，最貼近平凡人、卻也最不討喜的一個。

林建偉是總鋪師之子、家境富裕，個性低調寡言，雖然憑己之力考取司法官，卻為求自保，和投入政治的好友保持距離，甚至冷眼旁觀……，「其實，這個角色跟我原本個性差滿多的，我覺得他很自私、偽善，一直在找可以認同他的地方。」他感受到，自己跟角色之間有段距離，來自彼此人生經歷的落差。雖是科班出身，洪毓璟的表演之路，卻是從一連串的跑龍套開始。

內心永遠缺了一塊，覺得自己什麼都不如人

他演過數不清沒有名字的角色，每天早上五點起床、六點出門，自帶妝髮、服裝，準備趕往不同劇組、等待上場機會，有時是被車撞的路人、立法院前的陳情民眾、球場上歡呼的群眾，甚或是一群殭屍中的其中一個殭屍……，他正是這樣一步步，從鏡頭外的臨演、走到鏡頭內，成為《茶金》裡的家僕阿榮、《八尺門的辯護人》的逃逸移工蘇普里安托，熬了快十年，終於開始被觀眾記得。

自認個性內向、慢熱，外型不算高大挺拔，演不了偶像劇裡的典型男主角，反而讓他開拓另一條戲路，進入小人物的內心世界，企圖透過表演，讓這群人被社會看見，「之前在《生死接線員》裡，我演一個慢飛天使的角色，那是一次滿特別的經驗，演完之後，我覺得自己應該要幫這些角色說話，如果能讓更多人了解他們的困境，我好像可以幫助他們，作品也因為有了他們的存在，而變得很不一樣。」

洪毓璟在這些角色中，看見一部分的自己。他回憶，國小時，爸爸曾被倒債，便帶著全家人四處向親友借錢；到了國中，狀況變得更慘，連家中的房產、土地都因此拿去抵押，「所以我一直以來都覺得，自己好像缺了一塊，比什麼都不如人。」

如果你是一個自由的靈魂，你就可以活得很快樂

沒想到，人生如戲，這次在《鹽水大飯店》飾演富二代林建偉，他反倒因此換了位置，演起那些曾經遇見的有錢人們，想起兒時家中經濟困窘、被人看不起的回憶，「這種壞，不是演兄弟，砍人殺人那種兇狠的壞，而是因為出於想保護自己，可能是人性上自私、自利的壞，所以我現在就變成這種壞人了。」

為了詮釋自己口中的「壞人」，洪毓璟坦承，起初他曾有段撞牆期，深怕演不好拖累劇組、毀了整齣戲，壓力大到下戲後回家偷哭，直到後來，他才慢慢進入角色、嘗試理解建偉的處境，發現他活在父親的控制下，其實一直無法做自己，只能按照世俗定義的「成功」過活，即便內心也嚮往自由，卻沒有勇氣抵抗、爭取，是個孤獨的可憐人。

「在一個不自由的年代，如果你是一個自由的靈魂，你就可以活得很快樂，」當他逐漸貼近角色的心，看見背後的不堪，他開始慢慢發現，在那樣的時代下，勇敢挑戰威權、改變體制的人，本來就是少數，有多難能可貴，而像林建偉一樣的人，其實才是大眾最真實的寫照。

人生就像顆茶葉蛋，裂縫就是挫折

如今，雖然已是備受矚目的新人演員，潛藏在洪毓璟心中的不安全感，仍常隱隱發作。

他說，先前《八尺門的辯護人》播出時，第一次他只看到第四集就停下來，不敢看自己的演出，即便為了表演做足準備，還特地學印尼語，但對於能否精準呈現移工的姿態神情，甚至是角色處境，都令他沒有把握，深怕詮釋不到位，反而讓觀眾對移工貼上不當標籤，「直到戲播完，看見大家的feedback不錯，我才有勇氣去面對。」