解析BL熱潮 4｜傳統電視台靠BL年輕化，從行銷角度打破創作框架

當校園學霸遇見學渣、霸道總裁愛上秘書、小說家強吻麵店老闆、有情感障礙的教授與AI機器人相戀……，這些看似「偶像劇」般的愛情故事，其實是三立電視所打造的《VBL Series》四部曲，也是這家成立超過四十年、曾以一系列台灣偶像劇聞名亞洲的電視台，試圖品牌年輕化的關鍵佈局。如何讓家裡沒有電視的年輕人，願意鎖定三立？《VBL Series》總監製、三立集團威網影音總經理蔡妃喬，她拋出這道難題，也點出傳統電視台正面臨的挑戰。

入行十多年，蔡妃喬懂戲、更會賣戲。擅長戲劇行銷的她，從早年如《鬥魚》、《我可能不會愛你》等偶像劇，到《一把青》、《我們與惡的距離》、《想見你》等各種類型劇，都是由她一手操刀行銷。近年，她更投入台灣BL（Boy’s Love）戲劇製作，嘗試為台灣戲劇產業找出新的可能性。過去，描述男男戀愛關係的BL戲劇，往往被定位在小眾市場，如今為何會與大眾化經營的傳統電視台產生關聯？

蔡妃喬（右三）入行多年行銷多齣戲劇，近年將觸角延伸至製作BL劇。（圖／蔡妃喬IG）

因應OTT崛起，發展年輕世代喜愛的網路劇

一切都得從串流影音平台（Over-the-top media services，簡稱OTT）興起說起。

和2017年高峰時期相比，截至今年第一季，台灣有線電視訂戶減少近八十萬戶，為求生存，電視台只能加緊轉型，擴大對網路影音平台的投資，「當家裡沒有電視，就不是要觀眾看三立的問題了，但品牌還是要在。」蔡妃喬說。

於是，2016年，三立電視成立Vidol TV，成為第一家由台灣媒體成立的OTT平台（已於2023/11停止營運，《VBL Series》改在三立YouTube及電視頻道播出），同時開始發展符合年輕世代喜好的網路原創戲劇，而以二十到三十多歲女性觀眾為主的BL戲劇，便因此成為三立轉型、品牌年輕化的一環，「如果長時間耕耘，它的品牌效益會持續累積，吸引一群粉絲願意一直跟著你。」

蔡妃喬擅長戲劇行銷，與三立合作推出四部主題不同、男主角特色互異的BL戲劇作品，吸引女性粉絲（圖／三立電視）

蔡妃喬進一步說明，BL動漫、影視所呈現的耽美文化，因為其唯美、浪漫、重視情感關係描繪等特質，向來吸引一群忠誠度高、消費力強的「腐女」粉絲支持。例如台灣有《HIStory》系列紅到出圈，日本、韓國、泰國、中國爭相投入BL戲劇的製作，也讓台灣影視圈注意到BL的市場潛力，從傳統電視台到OTT平台都開始跟進投資、拍攝。

改變業界作法，一次推四部作品活化市場

先有監製《We Best Love》（簡稱WBL）系列、《我的牙想你》等BL戲劇的成功經驗，站上日本樂天集團Rakuten TV收視排行冠軍，蔡妃喬接著與三立電視、日本SPO Entertainment Inc.合作，結合台灣電視台的經驗、資源，於2023年開始，一口氣推出四部不同主題、八位男主角各有特色的BL作品：《免疫屏蔽》、《絕對佔領》、《保留席位》、《恆久定律》，組成《VBL Series》。

三立電視透過《VBL Series》打造BL宇宙，花一年時間累積市場聲量與社群熱度（圖／三立電視）

不像其他製作公司一年推一部作品，三立一開始就決定一次打造四部BL系列作品，「我們培養出新的合作模式，用新的團隊、新導演、新演員，然後用我們自己的故事，在這個觀眾族群裡深耕、扎根。」

「雖然大家都說內容為王，但內容不是長出來、放在那裡就好，你需要讓它去做很多的滾動。」蔡妃喬強調，之所以會一次推出四部作品，最主要是為了讓觀眾一整年都有戲可看、有話題討論，可以花一年時間累積《VBL Series》的市場聲量，同時維持粉絲的關注度，「我們可以用不同的演員、不同的故事內容，養成一批喜歡看BL，也能夠在這邊找到觀看樂趣的人。」

也因為從市場行銷的角度出發，和過去台灣戲劇圈常見的創作者思維不同，《VBL Series》不是先拍好一部再播出，才接著拍第二部，而是同時開拍製作四部作品，連各別的行銷策略、活動檔期都先規劃好，再接續播出，「以前是一檔戲慢慢磨到好，這次是第一部開拍的同時，第二部就跟著拍，同時也已經知道之後的每一檔幾號要上、什麼時候辦特映、幾月幾號要做活動、播最終回……，中間沒辦法停，也不能說晚一點再上，因為牽一髮動全身，只要其中一個環節錯，你全部就亂了。」

《VBL Series》甚至透過粉絲募資、推出番外篇，今年也將再推出新的系列計畫（圖／三立電視）

加入共同元素、相互串連，BL宇宙有更多可能

蔡妃喬笑說，如此創舉，十分考驗製作團隊的人力、時間、預算等各項資源控管能力，但同時拍攝、一口氣推出四部作品，除了讓不同作品的演員互相熟悉、培養默契，還能在故事中加入「宇宙串聯」元素，增加觀眾看戲的趣味性，也創造社群話題。

例如，這四部作品雖然各自獨立，但彼此間又有共同元素，有些作品的角色、甚至會出現在其他作品裡，變成給觀眾的「彩蛋」，「這個系列很好玩，每部裡面都有喝酒的戲，每個人人生中，一定都會有想喝酒的時候；然後我們也都有跌倒的戲，因為偶像劇最喜歡演跌倒，但跌倒的時機不同，就會產生不同的化學效應；每部戲也有不同的媽媽、不同的推手……，我們一次運用這些共同的情感元素、劇情元素，去推動故事發展，所以有粉絲看到最後一部才突然警覺，原來第一部就埋伏筆了！」

「以前戲兩個月播完就沒了，觀眾只能再等下一部，但現在我們讓它持續滾動，觀眾可以喜歡整個系列，也可以喜歡其中一部，但至少在這個池子裡，他們都可以挑到自己喜歡的。」

《VBL Series》一次拍四部就是要讓粉絲入坑。此為第四部《恆久定律》劇照（圖／三立電視）

以「年」為單位推出系列作品，2024年，三立也繼續投資製作新的VBL系列計畫，預計推出三部作品，持續擴大旗下BL戲劇宇宙。而能源源不絕產出作品，蔡妃喬認為，關鍵則在於，打造作品與粉絲間的「雙向奔赴」關係。

讓BL戲劇與粉絲雙向奔赴，創造沈浸式體驗

「BL跟粉絲之間很像雙向奔赴，我給你的愛，剛好是你要的，不然對彼此來說都是負擔，」她形容，觀眾看BL戲劇，重點不只在看戲本身，而是享受一種沈浸式體驗，期待看見角色在戲劇外的發展、甚至演員的真實生活。因此，三立透過直播、實體活動，讓粉絲跟角色能有更多接觸與互動，而這些內容素材又可以製作成短影音或花絮，持續在社群發布，滿足粉絲需要的陪伴感，甚至讓他們進一步參與共創。

海外見面會也是台灣BL戲劇創造收益的方式之一，連日本觀眾都成為粉絲（圖／三立電視）

蔡妃喬舉例，為了寵粉，「我們在做活動的時候，會把它當成一場秀，」不只讓粉絲與演員碰面，現場還會進行遊戲互動，「就像我們會邀請粉絲一起看最終回，和演員坐在電影院裡，共同經歷最後這一哩路，看完之後，我們會一起分享一路走來的過程，重現劇中的經典橋段，讓演員分享彼此的心裡話……，講到這裡大家又哭又笑，因為所有粉絲是跟著演員一起成長的。」

「不能只想賺粉絲的錢，你必須要了解，他們想要的東西是什麼。」她強調。透過系列作品、線上線下活動營造的沈浸式體驗，讓三立藉由BL戲劇開拓年輕觀眾、擴大品牌效益，也創造版權銷售以外的收入，例如寫真集、改編小說、周邊商品、見面會等，進而成為一門能夠複製、評估商業收益的生意。