有一陣子，社會上開始用「草莓族」來描述1981年之後出生的七年級生，形容這個世代的年輕人雖然外表光鮮亮麗，但內心卻沒有足夠抗壓性，如同草莓一碰就爛。來到了八年級生身上，則有了源自日本的「水蜜桃族」的稱號，雖然這群年輕人有著上個世代所沒有的創新思考，但卻與草莓族相似，同樣經不起碰撞。
但真的是這麼一回事嗎？公視推出的2024新創短片《如果時間在此刻停下》、《我可以暫時逃跑一下嗎？》、《注意看，這個女人……》的八年級生導演林劭慈、吳季恩與丁啟文，試著在作品裡投射自我，藉著影像敘事與手法，替自己的位置定錨。
自我揭露生命的低潮，好像一切都沒改變
原本就與另外兩位導演相識的林劭慈，看完彼此作品後敏銳察覺：「吳季恩這次的作品跟他原本拍攝的風格有點不同，之前會比較嚴肅一點，但這次他選擇回到個人身上發展出故事情節。」林劭慈說自己有些嚇到，沒想到吳季恩在《我可以暫時逃跑一下嗎？》裡自我揭露這麼多。
「在拍這部片的時候，我的心路歷程也一直在轉變，《我可以暫時逃跑一下嗎？》的主角彥哲作為一個房仲，卻賣不出房子，他是一個被社會卡住的人，不上不下，所以我安排他逃跑，然後又重新回到生活之中。」吳季恩接口說道，原本希望結尾能帶出正向能量，但拍著拍著，彥哲的人生彷彿跟現階段的自己重疊。
逃跑對於彥哲來說，像是一場美好的夢，夢醒了，生活還是要繼續，每天早上一樣要跟著同事跳早操，「好像沒有什麼改變，無論是別人看著我、或是我看自己，都覺得根本沒有改變。」這讓吳季恩一度陷入低潮，不得不做出停拍決定。
光是意識到兩代之間的糾結，或許就夠了
在創作《如果時間在此刻停下》的過程中，林劭慈也有類似感受。這故事來自於過去回家參加長輩喪禮的觀察，她看見家中女性長輩的無私奉獻與壓抑的矛盾，勾起她許多思考與問號，她也發現自己卡住了。
若要說到關係最密切的女性長輩，絕對是媽媽莫屬，這也是一直困擾著林劭慈的人生課題，「即使拍了這部片，我還是覺得自己一直卡在跟媽媽之間的相處，我很愛她，但我不知道怎麼表達……。」時間一直在走，媽媽有天會老、也會走到生命終點，但自己卻又沒有辦法跨出那一步，好好地表達對媽媽的情感，對她更好一些。
「我之所以做不到，跟個性還有養成有很大的關係，我很想要拍我們怎麼看上一代，但又明顯察覺到這件事無法徹底解決兩代間的糾結。」林劭慈想了想，她並不追求在創作理解開世代間的隔閡，但如果可以讓彼此理解到各自立場的不同，或許這就夠了。「所以這部作品的結尾，也是希望大家意識到有個結在那裡，至於怎麼面對這個結，或許有答案、或許沒有答案，但只要願意去面對，說不定會有意想不到的美好。」林劭慈說，如果在意識到彼此差異，還能發揮同理心，進而開啟兩代間的溝通，那就再好不過了。
得先夠誠實，才能與被描繪對象站在一起
和其他兩位導演不同的是，在現階段的創作中，丁啟文還是不太習慣在作品裡投射自我，「作品是要接受評論的，如果我把自身故事發展成作品，不就代表要把私事拿出去讓別人評論？」丁啟文自認是比較膽小的個性，所以在《注意看，這個女人……》裡，他並沒有把自己放進去，而是把關心的性侵與MeToo議題發展成作品主軸。
但他接續林劭慈提及的「同理」，認為這是對創作者來說很重要的價值。「如果你問我創作有什麼讓我感到昇華的時候？我是真心希望，自己能跟我所描繪的對象站在一起，同理他們、理解他們。」《注意看，這個女人……》所處理的議題的確不是那麼正向陽光，甚至是許多人不敢直視與說出來的深刻傷害。
「作為一個生理男性，以這個題材去創作，我可以大方承認我是下流的，我是值得被劇中的女性角色比中指、罵髒話的。」丁啟文不想只是嘴巴說說「我懂你」而已，他知道怎麼樣都不可能百分之百同理曾有性侵遭遇的經歷，但他想誠實揭露自己的不理解，才能在作品的創作與拍攝過程中，建立起信任。問起執導這部戲的心得，丁啟文一連說了好幾次：「我覺得我沒有心虛。」
成為自己喜歡的樣子，是顆螺絲也很重要
而「心虛」或許就是當初吳季恩決定停拍的原因之一，原本想帶給觀眾的療癒感不如腦中預期，他如同片名一樣逃跑了一下，但最後還是回到片場，是因為他找到讓心底踏實的理由。
「以前我會覺得自己是創作者，想要做什麼事情、說什麼話都可以，我就是英雄，但後來慢慢感覺到，我其實適合的是『做我這個位置該做的事』。」吳季恩覺得彥哲也是如此，不一定要成為房仲裡的業務王，只要做好適合自己的事就可以了，「我可能不是怪手的爪子，但我是它承軸裡的一顆小螺絲。」吳季恩說，即使螺絲在機器裡是很不重要的位置，但它依舊可以發揮它最棒的效果。
這也是他跨過30歲年紀之後的感觸，後頭有更年輕的新人紛紛出現，但前輩還是會對著自己說：「年輕人加油啊！」，面對這個尷尬的不上不下的心路歷程，吳季恩藉著《我可以暫時逃跑一下嗎？》分享給觀眾。
年紀稍輕一些的林劭慈，雖然今年還未滿30歲，但也難免感受到社會對於這個年紀的想像，「大家會說30歲要成為更有能力、更有責任的人，所以我愈靠近這個年齡，就愈害怕。」只是林劭慈擔心的並不是能否符合社會期待，她思索的是，到底30歲應該要是什麼樣子？如果要成為自己喜歡的樣子，那又該怎麼做？
關於這些提問，她還在尋找答案的路途中，但回到創作這件事上，她的確不急於投入下一部作品，「真的有感覺的時候，我就會拍。」這是她目前的創作準則，她希望做任何事都不要感到後悔。
創作歷程就像料理，除了水煮牛肉還要有豆芽菜
而面對接下來的創作想像，丁啟文則是認真說道，創作者永遠沒有辦法一個招式用到老，每次的創作該怎麼跟觀眾互動，是要調情、要驚嚇，絕對都是不同的方式。
「像我這次在《注意看，這個女人……》裡，又是一鏡到底、又是調節剪接快慢、然後故意讓字幕跟演員說的話搭不上，真的是花招百出，但搞不好下個作品我會非常的節制啊。」時不時就用「菜」來比喻創作的他，不希望觀眾吃重鹹吃習慣，也要適時端上清淡的豆芽菜，他總認為，一個創作者的創作歷程，就像是一整道上菜順序，要讓觀眾有完整的體驗，就不能每道菜都是水煮牛肉。
至於這次交出的短片作品，在未來有沒有機會有所發展？三位導演的確都有各自想像，或許是發展成長片、又或許是擴寫成影集，但不論是要藉此更完整故事架構或角色的心路歷程，還是要嘗試更多拍攝手法，都是值得時間等待。對於年輕創作者來說，每次創作與拍攝都是新的挑戰，這些經歷過的苦惱與糾結，終究在掙扎過後，變成下一部作品的豐沃養分。
採訪／朱予安
撰文／田育志
責任編輯／朱予安
核稿編輯／李羏
