凌晨的台北街頭空蕩蕩，一場沒來由的大霧裡，有一個女人緩緩從路的那頭走來，身影也逐漸清晰。一切看起來很安靜，但遠處好像有什麼正在騷動著，女人側耳傾聽，停下了腳步，慢慢地轉過身來．．．「殺殭屍！」謝盈萱邊講邊大笑著，笑到自己都有點覺得荒謬的那種笑，但這是她心中認真想做的一件事，放任自己狂野一回，挑戰末日生存劇裡最原始的人性，「而且這個還不能在劇場演喔，因為他會變得很搞笑，大家都會知道那是假的。」
了解嚴藝文的「狂」，只求有個能「亂演」的角色
這是屬於謝盈萱內心深層的「狂」，也是將她和導演嚴藝文連結在一起的某種頻率。「《俗女養成記》裡面當然就是陳嘉玲很狂，然後《影后》裡面是周凡很狂，那《欠妳的那場婚禮》就是Terry很狂，對社會來說大家會覺得這些都是很反叛的一個面向，可是其實這個也是嚴藝文這個人形成很重要的一個因素，你抽掉了這個因素，嚴藝文就不是嚴藝文。」謝盈萱認為，嚴藝文的「狂」是一種女性自在的前進方式，她不會受外面認定的形式所影響。這樣的價值觀和謝盈萱一直很相近，所有的人都不需要有標籤，你只要清楚地知道你要什麼，去做就對了。
「我覺得她知道她那種狂的部分我明白，畢竟十幾年都在學校見都認識，所以她也知道我有某一部分脫序的性格是在哪裡。」從《俗女養成記》、《俗女養成記2》、《影后》到2026年《欠妳的那場婚禮》連續四部作品，嚴藝文的戲裡都一定有謝盈萱，或許就是因為她懂她的狂，「你不是演神經病，你中間還是有一個中心思想存在，但她只是用了另外一種態度去面對她的人生。」
不過，即便演出了嚴藝文這麼多作品，她其實並不介意是否要在她的作品裡軋上一腳。每次只要嚴藝文和她分享新故事的時候，她就只是默默地聽著，冷靜地跟她說：「你覺得我適合哪一個，我就演哪一個，但希望不要是壓力太大的那一個。」謝盈萱解釋，其實沒有演員不想演主要角色，只要這個主要角色夠立體，他都會是每個演員的美夢，但她認為，其實很多配角也有他有趣的地方，「然後又可以亂演啊，欸不對不能說是亂演，欸對，就是亂演！」
回想起一開始看到《欠妳的那場婚禮》的故事原型，有一場戲讓謝盈萱印象深刻:——戲裡的角色是一對夫妻和女主角的閨蜜，有一天閨蜜去找女主角按了電鈴，女主角應門，邊喘著氣邊問：「你幹嘛來找我？」閨蜜看著狀況詭異的女主角，忍不住問：「你剛在自慰對不對？」女主角就拿出了「器具」給閨蜜看，閨蜜就說：「好，那你慢來！」這個女主角有點狂，而她的狂閨蜜就是「Terry」這個角色的前身，最後成為了謝盈萱演出的那一個可以「亂演」的角色。
青春的是非不再絕對，Terry受過傷才開始同理這個世界
嘴巴說著亂演，但謝盈萱對於亂演的定義可能和一般人有點不同。當她拿到劇本的時候，最需要準備「亂演」的是那個定義模糊的「三角形」（動作／畫面提示），她舉例，在《人選之人》裡，劇本上只會標註「△造勢現場」，但她演一個主持人，她會需要準備好一切相對應的畫面演出，這可以說是一種自由地發揮，但也是一種巨大的勞動。
另外，在《影后》裡她飾演經紀人薛亞之，一場柯麗芬吵著要結婚的戲，劇本上幾乎根本沒寫出她需要做什麼事，但一個超順的打電話轉場，讓嚴藝文也不禁大力稱讚：「那一場我好像沒有在幹嘛，可是我都要時時刻刻服務這個藝人她到底要幹嘛？她要做什麼？她的需求到底是什麼？薛亞之已經預測到這個瘋女人，下一秒就說要結婚，那結婚要幹嘛？我想了一想，該有的印鑑已經在了，現在只缺人，所以我先打電話。於是，她轉過頭來的時候，我就應該要在做這件事。」
所以，不管亂演不亂演，主角還配角，謝盈萱對於每個角色，即便她不想，但也都有她要讓自己扛住的壓力。《欠妳的那場婚禮》裡的Terry雖然不是主角，在劇中卻也乘載著嚴藝文的「狂」，被賦予重大的任務，希望能傳達另一種對愛的觀點。
年輕時候的Terry沒能好好處理和韓森的一段感情，她認為每一個人都是獨立個體，既然都說好了彼此是什麼樣的關係，就不需要再去為對方負責，「但她出去念書之後，我覺得那是一個很大的轉折，她被另一個『Terry』那樣對待了，所以她才理解韓森曾經受到的情緒是什麼。」謝盈萱說，《欠妳的那場婚禮》就很像是一群人經歷過青春的一段成長，回頭再來看當初的是是非非，已經不是那麼絕對，這段過程中受過的傷，也讓自己變得更能同理這個世界。
「疼痛在人的生活裡面很重要，當你在一個安逸的環境裡面，人是不會成長的。你一定需要過到一個關卡，你過不去，你打不開，但等你找到那個方式的時候，你的成長就會升級。」這樣的升級在她心中充滿了感慨，那樣的痛她也經歷過，她也才明白，成長個過程中，所有生命的答案早就和以前不一樣了。
父親過世讓人生頓悟，真正的沉澱不是休個假就好
2026年初，謝盈萱的父親過世了，在她開始處理後事的時候，她突然頓悟了些什麼，「你已經不再是30幾歲的人了，你要面對的，真的就是慢慢的父母老去這樣的過程。」這個不真實的真實感，讓她開始反思很多原本以為自己不會變的想法，「以前就是覺得說，老娘要談戀愛，老娘要怎麼樣，有很多老娘。我應該要出國，我房子要買在台北之類的，但一瞬間所有的事情都被打碎，你開始一件一件重組：愛情不是唯一，出國要帶家人，房子好像不一定要買在台北，這些事情的先後順序都有極大的變化。」
如此短的時間發生太多事，這些衝擊的思緒，讓她甚至還來不及好好咀嚼和消化。「我前一陣子聽一個人講說，我們都在想『我要什麼』，但你在想著你要什麼的時候，其實你是在向外需求，但外在的不可控因素，會造成你地基不穩，如果你從來就不知道你要不到的話你要怎麼辦？你就會焦慮。」所以這個頓悟讓她重新向內探尋，她才發現「我是誰」或許是更重要的事情，現在這個年紀被堆砌上來的可能只是某個角色或別人的想像，要認真找到自己現在處於什麼樣的狀態，甚至不是放個長假出個國就能解決的，起碼要花上個半年。
「前一陣子在跟一個編劇朋友談，其實我真的想要在五十歲之前重回劇場，有很多很多的話也累積夠了，好像可以有機會透過劇場去講一些故事，那對我來說才是一個沉澱。」她想到了之前看一齣舞台劇，她一直很喜歡那種，演員在舞台上一段長長的獨白，連貫地把想說的話都說出來，有脈絡地分享給觀眾，完整地將情緒輸出，不被剪接、調度、換場去影響。她可以幽幽的說，也可以發狂的說，就像現在的謝盈萱藉著每個角色的修練，反問自己的那些問題一樣，當這樣的獨白結束後，人或許就會「長大」。
採訪撰文／朱予安
核稿編輯／李羏
