台灣觀眾對韓國資深演員文熙景（Mook Hee-kyung / 문희경）的印象，多為韓劇中氣勢凌人、身著華服的豪門貴婦。但這一次，她褪去精緻的妝容與奢華的衣物，以一襲樸素的面貌出現在台韓合製的台語時代劇《再見1987》中，飾演女主角金恩淑的中年時期。

「1987年」對文熙景來說也別具意義，那正好是她以《江邊歌謠祭》大賞得主的身份，踏入演藝圈的起點，爾後展開近四十年的演藝生涯，命運奇妙地讓六旬的她再次與「1987」相遇，重新回顧並審視當時的情景。

當世界在動盪，她選擇追夢成為旁觀者

回到1987年的韓國，那是個經濟蓬勃發展，政治與社會卻極其混亂、動盪不安的狂飆年代。街頭充斥著大學生抗議聲浪，此時的文熙景，是一名大學四年級的學生。

「當時我參加了歌唱比賽獲獎，獲得了實現『想成為歌手』這個夢想的機會。」文熙景回憶，在那個歷史的十字路口，有許多同學義無反顧地投入示威運動，但當年的她選擇以遠遠觀望的旁觀者立場，朝著自己的夢想全力前進。

文熙景坦誠地說，「現在看來，當時的自己可能有點自私。但那時我覺得個人的未來與夢想更為重要。」在動盪的韓國社會下，文熙景只是一名展現對音樂的執著、對舞台的渴望的年輕女孩。她認為，每個人的人生都是獨一無二的，無所謂對錯，年少的她只是忠實地過好了自己的生活罷了。

雖然以歌謠祭大賞的光環出道，但文熙景的演藝之路並非一帆風順，她的歌手生涯並未持久。「年輕時最大的打擊，就是不得不放棄歌手夢想的那段時期，當時覺得人生一片漆黑。」她回憶道，夢想破滅的痛苦，曾讓她一度痛苦地想自盡。

然而，正如她所說，「人生的挫折與艱難，都是讓一個人變得更成熟的過程。」如果一直在原地為失去的夢想哭泣，就不會有今天的「演員文熙景」。不只是電視、電影戲劇，她也曾參與音樂劇演出，還有綜藝及歌唱表演。她才發現，後來她仍有許多機會演唱。問到她是否仍喜歡歌唱工作，她毫不猶豫回應「當然喜歡啊。」

如果能與當時懷抱歌手夢卻面臨挫折的年輕自己對話，她說：「雖然當時放棄了歌手夢非常痛苦，但妳放棄得很好。」過去的痛苦將成為養分，造就現在的自己。

從韓國自身社會狀況反思，理解台灣複雜的歷史脈絡

在經歷了數十年人生經歷後，當年那個在動盪中追夢的女孩，才能更好地詮釋一些也有悲痛經驗的角色，例如在《再見1987》中，文熙景飾演的金恩淑，就是這樣被命運推著走的女子。

《再見1987》是一部格局宏大的台韓合製時代劇，故事跨越半個世紀，串聯起日本統治、國民政府遷台、韓戰、台灣戒嚴、二二八事件、白色恐怖與韓國4·19運動等歷史上沉重的記憶。對文熙景來說，要理解台灣這段複雜的歷史，必須從韓國自身的社會狀況開始反思：「在看劇本時，我回顧了韓國從1940年代到70年代的政治與社會狀況，並思考當時的台灣又是如何。」

文熙景發現，台韓兩國在歷史軌跡上十分相似，韓國經歷了南北分裂，而台灣與中國之間也有著屬於他們的歷史傷痛。在那個年代，劇中的男主角李俊賢因為台灣的政經情勢不得不來到韓國，與金恩淑相識相戀，但後續因政治局勢終其一生面臨「即使想回故鄉、想回國卻回不去」的無奈與痛苦。「理解了這些歷史共通點後，我完全懂了俊賢當年的無奈，也深深感受到兩個國家在時代傷痛上的共鳴。」文熙景說。

文熙景所飾演的「恩淑」，雖然一生看似充滿不幸，但她卻用愛克服了這一切，「恩淑清楚俊賢那種想回鄉卻回不去的痛苦，所以她選擇理解、包容他在台灣的家庭。」在俊賢過世後，恩淑甚至做出了令所有人震撼的決定：帶著俊賢的骨灰，獨自來到台灣，尋找他日思夜想的台灣家人。

在文熙景的詮釋下，恩淑展現出了一種屬於那個時代女性的堅韌與包容。「她不是選擇挫敗，而是勇敢地面對坎坷的人生，帶著新的希望活在全新的時代裡。」文熙景認為，即便心愛的人離開了，恩淑卻牽繫起兩個家庭，萌生出一種新的愛與情感。

從老師到「姊姊」的歡樂氣氛，光看眼神就可以秒懂台詞

除了歷史脈絡的理解外，跨國合作最直接的挑戰，往往是語言的隔閡。然而，對文熙景這樣一位資深演員來說，語言不是障礙。「即使語言不通，只要進入到角色和情境中，眼神和心靈也是相通的。」她回憶起與台灣劇組合作的過程，滿臉都是笑容。「我們甚至光看對方的眼神，就能感覺到：『啊，他現在這句台詞是什麼意思。』」

在台灣拍攝的第一場戲，是恩淑與俊賢在台灣的妻子「邱雪」（蘇明明飾演）相遇。「那場戲真的非常令人感動，完全不像是演戲。那一刻，感覺就像是真正的邱雪與金恩淑相遇了一樣，感受非常真實。」文熙景讚嘆道，兩人在現場甚至不需要多做語言上的練習就直接開拍完成。而與飾演丈夫的台灣演員王榮裕對戲時，看著他年老駝背、寫滿歲月滄桑的背影，文熙景好幾次都忍不住心裡發酸，那份真實的情感交流，早已超越了語言的限制。

除了對戲時的感動，片場的生活也充滿了溫馨與歡樂。文熙景提到台灣導演總不吝誇讚演員，讓他們在炎熱且辛苦的拍攝環境中仍有融洽的氣氛。像是一開始，大家基於敬意，都禮貌地稱呼她「老師、老師」。文熙景笑著對大家說：「別叫老師了，叫姊姊吧。」於是，劇組人員改口稱她「姊姊」。她開心得說，「大家真的非常可愛。」

唱Rap學Line Dance多才多藝，想到什麼就放手去做

對於表演，文熙景依舊是熱情滿滿，提到那些在片場的日子，文熙景的語氣中充滿了發自內心的快樂。「能夠完全變成另一個人，去展現不同的人生，這非常適合我，而且過程非常有趣。只要來到拍攝現場，我就覺得最幸福、最安全。我最喜歡待在片場的時光了。」

在分享演員工作之外，文熙景也跨足其他表演領域，甚至在節目中與年輕饒舌歌手宋閔浩合唱《媽媽呀》Rap，這讓許多從演員身份認識她的觀眾感到意外，原來她擁有高超歌唱技巧，更發現她是歌手出道。這段節目畫面在Youtube上廣傳，甚至讓導演在社群宣傳戲劇時說，「文老師會唱Rap」。

「隨着年紀增長，我告訴自己：『不要太在意別人的眼光，想做什麼就放手去做，不要留下一絲遺憾。』文熙景雖然經常演出「媽媽」或「貴婦」角色，但她並未被侷限，實際上她像一塊海綿，不斷地吸收新事物，將其轉化為表演的養分。

近年來，她迷上了結合音樂與節奏的社交排舞「Line Dance」，並在Line Dance 國際比賽中獲獎，考取銀髮族的指導員證照。她笑說，「我想著等到我80歲時，可以和有共同興趣的老朋友一起跳舞、享受人生。」巧合的是，在她最近拍攝的另一部電視劇中，劇本有跳Line Dance的場面，她當場就能完美呈現。「所以演員真的不能停下來，必須隨時學習，因為不知道什麼時候會派上用場。」

回顧四十年的演藝生涯，文熙景的心態經歷了深刻的蛻變。「二十多歲時以為自己最厲害，覺得世界都圍繞著我轉。」經歷挫折與歷練，現在的她常提醒自己，要成長為一個溫暖的人。

當她來到台灣宣傳，走在台北的街頭，被台灣民眾認出並熱情打招呼時，她感到了無比的驚訝與感激，這也讓她深刻意識到，現在全世界都在看著她的表演，絕對不能隨便演演。「我想，我到死之前都會一直演戲，因為這是世上最好的工作」文熙景說，有機會再重生，她仍然會選擇成為一名演員。

採訪撰文／王怡蓁
責任編輯／朱予安
核稿編輯／李羏