黝黑膚色加上不怎麼說話的表情，鄭人碩一出現，似乎也讓周遭的空氣變得嚴肅起來。此外，《角頭》裡義薄雲天的大哥給大家印象很深，鄭人碩這幾年的作品就時常以強硬、強勢的鐵漢形象示人，一提到他的名字，彷彿這三個字湊在一起就有種金屬感：剛強堅毅、無堅不摧。「被定型是好事啊，因為觀眾在乎你、關注你，但演員是很多變的，即使有些作品給人的印象比較深刻，但其他的作品也都是我的作品。」鄭人碩一派輕鬆回應道，定型代表被觀眾記住，不是什麼壞事，自己也努力在每一次的演出中，讓大家有耳目一新的感受。
一改硬漢形象詮釋暖男律師，沒有包袱成為片場搞笑擔當
說起這次在瞿友寧口中溫柔成熟的溫為仁，他認為，畢竟自己也到了一定年紀，人生經歷過風風雨雨，知性、感性、溫柔的特質，早已是他骨子裡一部分。在《地獄里長》的拍攝期間，透過瞿友寧細心引導，把他的這一面被放大出來，「不論在工作上或是喊卡之後，我都很在乎人跟人之間的互動感受。」
鄭人碩一直認為，拍片現場的氣氛很重要，所以他總是在工作之餘，想辦法逗大家開心，「我是個沒什麼包袱的人，現場比較低氣壓的時候，我就會犧牲自己活絡一下氣氛。」從事幕後多年，曾經也擔任過製片，鄭人碩在那時就懂得要觀察工作人員的喜怒哀樂，每個人都是拍片環節中缺一不可的螺絲釘，一旦有情緒，就容易連帶影響到其他人，「如果發現有人怪怪的，我會去找他聊天，反正就是讓大家開心，覺得每天來工作是一種期待。」從幕後走到幕前，鄭人碩始終是帶著這樣的心態進到現場。
落落長的法律台詞是地獄，忘詞就拿髒話來飆自己
但這麼搞笑、逗趣的鄭人碩，在拍攝《地獄里長》時，還是有笑不出來的時候。這次飾演律師角色，每當收到隔天通告單有好幾頁的法庭戲，他前一晚總是睡不好，「法律相關的台詞漏講一個字都不行，也不像平常的對話可以隨時做調整，這個對我來說才是真正的『地獄』！」邊吐苦水，鄭人碩不忘呼應劇名來了個雙關。而面對台詞地獄，只要台詞卡住或忘詞，導演一喊卡，就會聽到鄭人碩對自己飆出一連串髒話。
「我不喜歡言語上的暴力，但我可以對自己暴力一點，這樣我會好過一些。」他知道一NG，所有人就都得等他下一次拍攝順利過關，這的確是種壓力。為了不耽誤大家時間，不論是國罵還是其他偏激的詞語，鄭人碩都會直接對自己開罵，「而且是狠狠地罵！」至少這招是有效的，罵一罵之後，心裡變得舒坦，鄭人碩就能再重整旗鼓，繼續走進台詞地獄。
只是劇組難免擔心他背不好這麼長的法律台詞，好勝心強的他被激起一股傲氣，放話只要自己NG集滿5次，就現場幫大家加菜。那這招有奏效嗎？鄭人碩大笑著說：「所以我很常幫大家加菜啊！」
《醉‧生夢死》一天工作18小時，領悟少睡點才能避免主觀意識
雖然在《地獄里長》的拍攝過程裡，髒話跟加菜連番出現，但看在同劇演員李沐眼中，鄭人碩是全場最輕鬆的人，說他的表演就跟呼吸一樣自在。「放鬆本來就是表演的基本條件，不放鬆就沒有辦法接收更多資訊。」鄭人碩謙虛地收下李沐的讚美，下一秒他又認真說道，人只要緊繃，會本能地築起一道防火牆，這對演員來說，是個大忌。
其實到現在，鄭人碩都還在學習「放鬆」，而這件事的開端，他說也是被逼出來的。當初跟著導演張作驥拍攝電影《醉‧生夢死》的時候，記得在開拍前每天都有演員訓練，張作驥還要求大家要一起吃飯、一起坐下來好好聊天，一整天下來，最少耗掉18個小時，進入拍攝期後的狀況也大概是如此，有時候累到一喊卡，鄭人碩站著也能睡著。在快殺青前的某次收工，喝了點酒的鄭人碩忍不住質問張作驥：「為什麼不讓我們睡覺？你不知道很累嗎？」
「當時也在一旁的資深燈光師毛哥（宋殿生）跟我說：『導演這是在幫你！精神那麼好，主觀意識就很強啊！』」起初鄭人碩對這番話還一知半解，甚至有點半信半疑，隨著表演經驗日漸豐厚，他才慢慢理解到，有時候精神太過飽滿，演員會對於角色有許多主觀想法，這可能是好的、也可能是不好的。
「如果今天睡太飽，明明是要走兩步過去殺人，我可能會想要故意走歪一邊，還要先嘲笑對方。所以我會少睡一些，到現場之後，導演或副導給的指令，我一下就能吸收，講白一點，就是比較聽得進去。」不要睡太飽的確能讓他比較容易在現場進入放鬆狀態，但他正經說道，每個人可能都有屬於自己的放鬆方式，少睡一點不見得適用在他人身上。另外，這也不代表演員不用做功課，只要到現場放鬆接受指令就好，事前對角色的分析、排練，都還是演員的基本功。
互相吐槽求進步，現場工作人員是第一線觀眾
「我完全是把自己『丟在』現場。」工作時鄭人碩只會隨身攜帶水壺，手機則是放在包包裡，從沒在收工前拿出來過，喊卡之後，他會和身邊的幕前幕後人員聊天，也常常問對方問題，增加彼此的信任和默契。
「因為現場工作人員是第一線的觀眾，看的都是還沒剪接過的版本，問他們最準。」當演員站在鏡頭前表演的時候，鏡頭後面是各司其職的劇組人員，每個人為了份內工作，都會緊盯著演員，所以只要一喊卡，鄭人碩會迅速地用眼神掃過現場一輪，如果發現誰眉頭多皺了一點，有時間的話他就會去詢問對方是不是對他的表演有什麼建議。
例如，他前陣子剛完成《角頭》影集拍攝，要在影集中飾演更年輕的阿慶，「年輕的阿慶是要衝動沒錯，但是衝動要有道理、要符合那個年紀。有些工作人員是從《角頭2》開始合作，對我很熟悉，他們會跟我說：『碩哥這樣好像不行耶，這時候應該不會那麼快罵髒話，你一定會先衝出去，這樣演會很像《角頭2》的阿慶。』」聽到這些回饋，鄭人碩會及時向對方道謝，並調整自己的表演，對他來說，現場的工作人員，就是他的修改老師。
多問多學，一直是鄭人碩的表演心法，他從不覺得問題有好壞之分，也不是要問出新意才是唯一正解。「如果你是想要博取什麼回應才問問題，那就不純粹了，你不是真的想問，那乾脆不要問。」所以只要覺得有需要，鄭人碩誰都可以問，雖然被稱作「哥」，但他依舊樂於跟前後輩還有幕後劇組交流分享。
「畢竟片尾跑的是大家的名字，這是大家一起堆積起來的作品，台語有句話叫做『互相吐槽求進步』，我覺得這是好事啊！」或許也是因為鄭人碩總是不吝與劇組的人來往，熟稔起來之後，即便對方一句：「啊你不是影帝？那麼不會演喔？」他也可以理直氣壯地回覆：「好啦，就不會演啦！」但藉著這番玩笑話，下一次「Action！」響起，他會調整自己，帶來更好的表演。
採訪撰稿／田育志
責任編輯／許容榕、朱予安
核稿編輯／李羏
圖片提供／風起娛樂、鄭人碩Facebook
