「去唱卡拉OK吧。」這句話如果放在曖昧的男孩女孩之間，可能會是一段臉紅心跳的青澀愛戀之開端；若放在三五好友的日常風景，則成為累積學業、工作壓力後的能量釋放；但這句話卻也還能是黑道向國中生的「搭訕」話語，還綿密細緻譜出一段奇特荒謬卻絕對真摯的青春物語。
電影《去唱卡拉OK吧》劇情描述黑道成田狂兒（綾野剛 飾）有個煩惱：因為組裡老大獨特的嗜好，組員們都得狂練歌藝，以求在殘酷的卡拉OK大賽中取勝，否則懲罰會是被老大刺青，還會刺上自己最討厭的東西。擔心成為下一個祭品的狂兒絕望之際，遇見有著輕亮高音、擔任合唱強校森丘國中合唱團團長的岡聰實（齋藤潤 飾），狂兒便纏著聰實教他唱歌，城裡的「卡拉OK天國」成為兩人的特訓基地，也在他們練歌、吐槽、吃炒飯的循環中，開啟了黑道與國中生一段不可能發生的奇妙友誼。
困境的產生、挫敗與解決，當然不是只有一方的事，青春期的聰實也有屬於自己的煩惱：變聲期。身體上的新轉變、人際關係的新衝突，這些聰實的苦惱很自然而然地能帶入觀影者們自己的青春時期。在故事展開的過程裡，那段我們一般不曾經歷的角頭壓力，與我們都曾經歷過的成長焦慮交雜在一塊，這些「等身大」的細節很熟悉，搭配恰到好處的喜劇元素又撞擊出驚喜感，看著看就不由自主地喜歡上狂兒與聰實，想為他們的拼搏應援、替他們的互動捧心。
與其說是幽默，不如說想描繪的是人類的可愛
《去唱卡拉OK吧》是改編自日本漫畫家和山YAMA的同名作品。和山YAMA於2020年時曾與漫畫《鬼燈的冷徹》作者江口夏實進行過一場對談，他提到自己並未把作品當成搞笑漫畫來畫，只是想傳遞出日常生活中的小幽默和「這樣的人真的存在啊」的感覺，所以才用輕鬆的角度刻畫，「我畫畫的意識不是為了讓人笑，而是為了描繪人類」，他也說，在他內心深處設定是以「可愛」為主題，「與其說是幽默，不如說是想描繪人類的可愛。」於是，擔任這次電影編劇的野木亞紀子在改編時，也抓住了這份精髓。
由漫畫、小說真人化的影視作品是雙面刃，在既有基礎上生成的故事結構往往較扎實，也有一定的書迷，較容易製造話題與匯聚人氣，但在劇情、人物的拿捏上卻得步步為營。畢竟之前日本影音平台搜尋網站《1SCREEN》曾有一個票選是「最希望好萊塢真人化的動漫作品」，排行榜第一名叫做「通通不要」，許多人的憂慮都相同：因為真人化會把夢想粉碎啊。不敢期待又怕受傷害已經是許多原作粉絲的陰影，加上和山YAMA的作品又有一種獨特的空氣感，存在於紙本畫格之間，閱讀時這一格的劇情如此、下一格就可能翻轉的醍醐味餘韻無窮。
這次《去唱卡拉OK吧》製作團隊確實有掌握住這份空氣感與節奏感，雖然不免還是有刪去一些人物與劇情設定，但導演山下敦弘很會拍魯蛇又熟悉音樂題材，再搭配擅長描寫搭檔的編劇野木亞紀子，還有一群恰如其分的演員，共同創造出一篇107分鐘飽滿好聽的故事。
超神選曲讓觀眾共鳴，萌點和笑點全都在這裡
電影中有一些原創橋段，像是漫畫中未明指大哥們選了哪些歌，劇中則安排了氣志團的《One Night Carnival》、高橋洋子的《殘酷天使的行動綱領》、米津玄師的《Lemon》、桃色幸運草Z的《衝吧！怪盜少女》、King Gnu的《白日》、井上陽水的《少年時代》等精準選歌，絕對有其中一首會符合觀眾們的時代記憶，忍不住會心一笑，而吊嗓獻唱、用心詮釋這些經典人氣歌曲的黑道大哥們，彷彿在這一刻變得平凡又可愛。雖然一時動氣，但聽著聰實指出確實的建議後，又認真地低下頭來謝謝老師。雲霄飛車般的劇情發展讓起承轉合一氣呵成，痛快地笑了一場後，再忍不住小心疼一下被嚇得像小白兔一般死命抓著狂兒手臂的聰實，萌點也一起滿足了。
光是鋪陳萌點、笑點，《去唱卡拉OK吧》當然不會讓人滿足度這麼高，歡聲漸落，該解決的困境依舊存在，歌曲可以更練熟、歌聲可以更渾厚，但成長與大環境的腳步無法停留，電影中有一句原創台詞：「如果只允許乾淨的東西存在，這座城市可以直接毀了。」亦如同電影原創的學校社團「電影鑑賞部」一樣，人們只能不斷地觀賞無法倒帶的電影，過了就不再，接納不完美與想逃跑的自己，接納不斷流逝的人、事、物與時光，才是未來要持續面對的人生況味。事實上，電影拍攝時，飾演聰實的齋藤潤也正面臨變聲期。電影製作人二宮直彥在電影官方網站的評語中就有提到，拍攝時，齋藤潤與岡聰實身影重疊著，以近距離守護著年輕演員日日成長姿態的綾野剛，也經常說著「正在見證很神聖的時刻。」現實與舞台上的巧妙重合，無論是對於演員或觀眾來說，都別具意義，充滿情意。
就算最後得放下麥克風，也要華麗破音一場啊。這是《去唱卡拉OK吧》教會我們的事。
文／陳怡秀
責任編輯／朱予安
核稿編輯／李羏
